Divendres 2 d'octubre, 20:30h
cristina fanelli & orfeo futuro
la tartaruca
Àries i sonates sobre la xacona
CRISTINA FANELLI
soprano
ORFEO FUTURO
Giovanni Rota, Valerio Latartara
violins
Gioacchino De Padova
viola da gamba
Gabriele Natilla
tiorba
Pierfrancesco Borrelli
clave i direcció
PROGRAMA
La Tartaruca
Àries i sonates sobre la xacona
Marco Uccellini (1603-1680)
Sonata 12a en canon sobre Iste Confessor, anomenada “La Tartaruca”
Claudio Monteverdi (1567-1643)
Iste Confessor, de la Selva morale et Spirituale, Venècia 1641
Anònim del segle XVII
Passacaglia e Ciaccona
Barbara Strozzi (1619-1677)
Che si può fare, de les Arie, Venècia 1664
Claudio Monteverdi
Et è pur dunque vero, dels Scherzi musicali, Venècia 1632
Claudio Monteverdi
Confitebor tibi, de la Selva morale et Spirituale, Venècia 1641
Maurizio Cazzati
Ciaccona a due violini e basso
Claudio Monteverdi
Voglio di vita uscir, Venècia segle XVII
NOTES al PROGRAMA
El títol del programa prové de la Sonata sobre "Iste Confessor" de Marco Uccellini anomenada La Tartaruca, de la que també escoltarem la versió de Claudio Monteverdi: una comparació directa del mateix tema, entre dos enfocaments oposats de l'escriptura instrumental de principis del segle XVII. Aquesta comparació es desenvolupa en un viatge a través de les figures clau de la música vocal i instrumental italiana del segle: el mateix Monteverdi, Barbara Strozzi (una de les poques compositores actives a Venècia en aquell moment), Biagio Marini, pioner d’obres per a violí com a solista, i Maurizio Cazzati, una figura clau de l'escola bolonyesa. Aquests compositors, de formació i antecedents diversos, estan units per una recerca comuna: donar forma a l'escriptura vocal i instrumental per a l'expressió immediata de l'emoció. El programa alterna motets i cantates per a soprano amb sonates instrumentals, demostrant com aquesta recerca abasta perfectament ambdues dimensions. La veu esdevé un instrument en el virtuosisme, i l'instrument esdevé una veu en el cant obert. Orfeo Futuro en aquest programa compta amb dos violins, una viola de gamba, un clavicèmbal i un arxillaüt, que donen suport i interactuen amb la veu de la soprano.
cristina fanelli
soprano
Cristina Fanelli, llicenciada en cant, sota la direcció dels mestres Lucrezia Messa i Domenico Colaianni, ha col·laborat i continua col·laborant amb els principals directors de la escena de la música antiga i barroca, com ara Antonio Greco, Fabio Missaggia, Stephan Kofler, Estevan Velardi, Stefano De Micheli, Ryo Terakado, Olivier Fortin, Francesco Corti, Federico Maria Sardelli, Michele Pasotti i Emiliano Gonzalez Toro. Aquestes col·laboracions l'han portada a actuar en alguns dels festivals italians més importants, com ara el Festival Maggio Musicale Fiorentino, Festival Alessandro Stradella, Roma Festival Barocco, Festival Monteverdi, Milan Arte Musica, així com internacionals com el Festival Tokyo Hokutopia, Festival Oude Muziek d'Utrecht, el Beaune International Baroque & Romantic Opera Festival, Schwetzinger Festspiele, o al Palau de la Música de Barcelona. Paral·lelament a la seua carrera com a solista, ha treballat amb diverses formacions vocals de madrigals i conjunts instrumentals de primer ordre, com Labyrintho i RossoPorpora, dirigits pel mestre Walter Testolin; l'Accademia D'Arcadia, d’Alessandra Rossi Lürig; Concerto Italiano de Rinaldo Alessandrini; La Divina Armonia de Lorenzo Ghielmi; La Florida Capella de Marian Polin; la Capella Lanensis de Joseph Hoehn; i Concerto Scirocco de Giulia Genini.
orfeo futuro
grup barroc
ORFEO FUTURO és un conjunt de geometria variable, de quartet a orquestra. Reuneix músics italians i no italians, especialistes en pràctiques interpretatives amb instruments històrics, des del 2010. Treballa en projectes nous i de gran abast, de vegades fins i tot creuant repertoris antics i noves músiques. Ha produït centenars de concerts i nombrosos CD, també en col·laboració amb altres artistes i grups. Entre les seves produccions més recents figuren: Around the Ground, L'Eredità di Arcangelo, Dancing Bass, Estimada Cantonada, que creua la música del Segle d'Or espanyol amb la cançó llatinoamericana de principis del segle XX; i Insight Lucrezia, una òpera de cambra amb Nunzia Antonino i dirigida per Carlo Bruni sobre un text original d'Antonella Cilento i amb música electrònica de Gianvincenzo Cresta. Juntament amb el conjunt vocal Spirito di Lione, va debutar el 2019 a la Biennal de Música de Venècia. Col·labora regularment amb el Festival Anima Mea de Bari i altres ciutats d'Apulia
