
Sábado 17 de septiembre, 19h
Pepi Lloret & Lucentum XVI : Dolcissimi respire
Domingo 3 Octubre, 20h
alenar
Miércoles 8 de octubre, 20:30h
vespres d'Arndí
esplendor vivaldiana

VESPRES D'ARNADÍ
Sara Parés, flauta de pico
Pere Saragossa, oboée
Farran Sylvan James, violín
Pep Borràs, fagot
Dani Espasa, órgano
PROGRAMA
Esplendor vivaldiano
Música instrumental de Vivaldi, Händel, Telemann i Fasch
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concerto en Fa M per a flauta, oboè, violí, fagot i continu RV. 99
Allegro · Largo · Allegro
Johann Friedrich Fasch (1688-1758)
Sonata en Sib M per a flauta, oboè, violí i continu FaWV N:B1
Largo · Allegro · Adagio · Allegro
A. Vivaldi
Sonata en la m per a flauta, fagot i continu RV. 86
Largo · Allegro · Largo · Allegro Molto
Georg Friedrich Händel (1685-1759)
Sonata en Re M per a violí i continu HWV 371
Affettuoso · Allegro · Larghetto · Allegro
Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Concerto en Sol M per a flauta, oboè, violí i continu TWV 43:G6
Vivace ·Grave ·Allegro
A. Vivaldi
Concerto en Re M per a flauta, oboè, violí, fagot i continu RV. 94
Allegro · Largo · Allegro
NOTaS al PROGRAMA
Por Pere Saragossa
Esplendor vivaldiano
A lo largo del período Barroco, la influencia de la música italiana en toda Europa fue enorme. Durante los siglos XVII y primera mitad del XVIII, los géneros -empezando por la ópera, con una difusión extraordinaria-, los estilos y compositores provenientes de Italia marcaron la pauta de la modernidad musical en todo el continente. El gran nombre de la tradición barroca italiana, y el más conocido hoy por el gran público, fue el veneciano Antonio Vivaldi en torno a quien gira el programa “Nel profondo cieco mondo”. Virtuoso excepcional, Vivaldi sobresalió en la creación de conciertos para violín y otros instrumentos, pero también fue celebrado en el campo de la ópera y la música sacra. Su virtuosidad nos llegará de la voz de una de las mezzosopranos más sólidas de nuestro país, como Marta Infante, de coloraturas diabólicas adecuadas a las arias de il Prette Rosso. Y de su extenso repertorio vocal, oiremos arias de sus óperas “Orlando furioso”, “Orlando finto pazzo”, “il Farnace”, así como la vibrante apertura de “Ottone in vila”
Otro de los compositores italianos de adopción en el campo operístico fue el barcelonés Domènec Terradellas (1713-1751), quien, tras completar sus estudios en Nápoles, inició una carrera triunfante que, evidentemente, le hizo pasar por Venecia, donde en 1744 estrenó la ópera Artaserse, de la que oiremos la apertura y el aria “Dimmi che un empio”. Hacia el final de su vida volvió a aplazarse en la ciudad de los canales, y en mayo de 1750 estrenó en el teatro San Samuele Imeneo in Atene, un divertimento mitológico bucólico ambientado en el mundo arcádico de pastores y ninfas de la Grecia clásica . De esta ópera oiremos el aria “La beltà che t'innamora”

MARTA INFANTE, mezzosoprano
En su Lleida natal realizó estudios de piano, viola y canto, para después cursar estudios superiores de canto en la Academia de Artes de la Universidad de Ostrava.
Ha cantado con importantes orquestas como la Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña, Comunidad de Madrid, Nacional de España, Filarmónica de Málaga, Sinfónica de Bilbao, con directores como Jordi Casas, J. Ramón Encinar, L. Botstein, Kynan Jonhs, Miguel Ángel Gómez Martínez, Maximino Zumalave, Edmon Colomer, Kees Bakels, Robert Howarth, Carlos Kalmar, Victor Pablo Pérez.
En el ámbito de la música antigua ha cantado en festivales como la Bienale de Venecia, el Bijloke, el Festival Barroco de Sablé, el Janackuv May, el Oslo International Church Music Festival, el Festival International de Músicas Sacrées de Friburgo, la Primavera de Praga, Festival de Torroella de Montgrí, Festival de Música Antigua de Barcelona, Palacio de la Música Catalana, Palacio de Valencia, Via Stellae, Musika-Música de Bilbao, FEMAS y otros de Asia y América.
Ha colaborado con los grupos historicistas más relevantes de nuestro país, así como Collegium 1704, Anthonello, Dresde Barockorchestra, Barrocade Israel Ensemble, Ars Longa y con los directores Vaclav Luks, Enrico Onoffri, Giovanni Antonini, F.M. Sardelli, Paul Goodwin, Ottavio Dantone, Richard Egarr y Rinaldo Alesandrini.
Ha grabado para Mezzo, Cesky Rozhlas, RTVE, Catalunya Música y los sellos Alpha, Glossa, Enchiriadis, Anima e Corpo, Verso, EMEC y CDM.
https://www.artistsbcn.com/marta-infante.html
PERE SARAGOSSA, oboe solista
Pere Saragossa i Galvany estudió oboe en el Ateneu Musical de la Vila Joiosa y en los conservatorios de Alacant y València, y oboe barroco con Alfredo Bernardini en la Escola Superior de Música de Catalalunya. Trabajó durante 9 años en la Orquesta Sinfónica de Vallès y en 2005 creó Vespres d’Arnadí, junto al clavecinista Dani Espasa, un grupo barroco con el que ha actuado en prestigiosos festivales de Europa. Ha colaborado con prestigiosas orquestas barrocas como la Academia Bizantina, Zefiro Ensemble, Balthasar Newmann Ensemble, Europe Galante, Helsinki Barroque Orchestra, Ensemble Matheus, Stockholm Barokorkarester, Le Concert de Naciones y Compañía Barroque Austian. Desde 2016 es profesor de oboes históricos en el Conservatorio Superior de Música de Castellón.
farran sylvan james, violín solista
Farran Sylvan James estudió violín en su Native Vancouver and State University y Juilliard School en Nueva York. A los 16 años tocó con los grupos Les Violons du Roy (Quebec) y la Mont-real Chamber Orchestra.. En 1998, mudó su residencia a Europa, donde trabajó como concertino de orquestas barrocas como Al Ayre Español, Bach Consort Wien, Orquesta Barroca de Sevilla y Vespres d’’Arnadí, grupos con los que ha grabado gran cantidad de discos en sellos tan prestigiosos como Harmonia Mundi, Ambroisie, Naive. Sony y Arsis.
dani espasa, clavecín y dirección
Nacido en La Canonja (Tarragona), Dani Espasa ha trabajado como compositor, pianista y director musical de danza, cine, televisión y, sobre todo, teatro. Es director musical de la cantante Maria Del Mar Bonet y colaborador de la Orquestra Simfònica de Barcelona y Nacional de Catalunya. Después de estudiar clavecín con Béatrice Martin en la Escola Superior de Música de Catalalunya, comenzó una intensa actividad con grupos de música barroca, renacentista y medieval, actuando en prestigiosos auditorios de Europa, América y Asia. Actualmente es profesor de improvisación y música de cámara en la ESMUC.
vespres d'arnadí
Orquesta barroca creada en 2005 por Dani Espasa y Pere Saragossa para ofrecer versiones llenas de emoción, frescura y espontaneidad, utilizando instrumentos y criterios histórico. Su nombre recuerda los conciertos que se ofrecían comúnmente en el siglo XVIII por las noches como postre de las distinguidas cenas de los nobles y los burgueses. Calabaza, azúcar y almendras son los ingredientes del Arnadí, uno de los postres más antiguos del País Valenciano. Vespres d‘Arnadí ha actuado en salas de concierto y festivales importantes en Europa, como los de Peralada, Torroella, Barcelona, Londres, Halle, Praga, Madeira, Sevilla, Santander, Santiago de Compostela, Lugo y Madrid, entre otros.
Con el sello de músicos, han grabado los álbumes Pièces de sinfonie de Charles Desmazures, Missa en Re major de Josep Mir i Llussà y Anna Maria Strada de Händel. A finales de 2018, su cuarto álbum se presentó bajo el sello Aparté y lleva por título L'Alessandro Amante protagonizado por Xavier Sabata, un contratenor con el que también han grabado su último álbum, titulado Invisibili y publicado en 2024 con el sello Musièpoca.
Además de los cantantes antes mencionados, la orquesta colabora con prestigiosos solistas, como sopranos Núria Rial, Serena Sáenz, Ana Quintans, Anna Devin, Sunhae Im, Giulia Semenzato y Marie Lys; las contraltos Hilary Summers y Sonia Prina; Los mezzosopranos viven Genaux y Mary Ellen Nesi; los tenores Emiliano González Toro, Mark Milhofer, Thomas Walker y Juan Sancho; y los bajos Nicolas Brooymans, Luigi di Donato, José Antonio López y Josep-Ramon Olivé.
Vespres d'Arnadí recibe ayuda del Institut Ramon Llull, el Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya y el Institut Nacional de las Artes Escénicas y la Música.
